La colaboración más exclusiva y especial del año que quizá no conocías y nos explica, por fin, qué es el lujo slow

La colaboración entre Antik Batik y Cabana es la historia de un amor inevitable. La prueba de que las medias naranjas existen. Un flechazo de lujo y buen gusto. La representación perfecta de pasiones compartidas, las de la casa de moda y la ' biblia del diseño ' por lo exquisito y extraordinario, por el cuidado del legado, de las culturas y la artesanía, por el mimo a los detalles, por el maximalismo y la bohemia, por el hedonismo viajero.

Inspiradas por la Ruta de la Seda Gabrielle Cortese, fundadora de Antik Batik, y Martina Mondadori, interiorista y fundadora de la publicación Cabana, se adentraron en un viaje creativo de descubrimiento que las llevó a dar forma a una maravillosa colección cápsula de seis prendas (un vestido, un abrigo, dos cárdigans sin mangas, una blusa y un chaleco) que es la esencia compartida de sus dos firmas, de ellas mismas, y la mejor manera de explicar a través del diseño, sea cual sea su forma de expresión, qué es el lujo slow .

Mujerhoy: La cápsula de Antik Batik x Cabana está inspirada en la Ruta de la Seda ¿cómo surge esta colaboración y qué buscaban con ella?

Gabriella Cortese: Siempre me he inspirado en la Ruta de la Seda, y de alguna manera siempre hago referencia a ella en mis diseños. Por supuesto, como a todo el mundo, me encanta Cabana y espero con emoción cada nuevo número. Cabana se ha convertido en una referencia de estilo de vida, la biblia de todos los entendidos en diseño. Cuando me dijeron que este otoño/invierno se iban a centrar en la Ruta de la Seda, me inspiré de inmediato para la colección. El extraordinario gusto de Martina y su afinidad por la artesanía nos facilitaron mucho la exploración de este tema.

Martina Mondadori: Hemos celebrado la Ruta de la Seda este otoño/invierno, tanto editorialmente como en una colección de vajilla, así que ha sido una progresión muy natural para nosotros. Hacerlo con Gabriella fue un honor, siempre he sido fan de Antik Batik. Con sus conocimientos, su comprensión del patrimonio y las culturas de la ruta y con su experiencia de haber viajado por la región, tenía muchas ganas de ponerme en contacto con ella para idear una colección de ropa cuyos colores, estampados, texturas y técnicas respetaran realmente la inspiración que hay detrás.

MH: La suya era una colaboración tan necesaria como inevitable: ¿cuánto de la filosofía de cada marca encuentran reflejada en la otra?

GC: Es la segunda vez que colaboramos. La primera vez, hicimos una colección de vajilla que me pareció realmente orgánica. Siento un gran respeto por la visión y la ética de trabajo de Martina, así que era inevitable que algún día nos lanzáramos juntas al mundo de la moda. Llevo leyendo Cabana desde su primer número, y siempre me ha parecido la mezcla perfecta entre diseño, viajes y artesanía, que son los valores fundamentales de Antik Batik.

MM: Llevo vistiendo Antik Batik desde los 16 años, así que podría decirse que era inevitable. Desde el principio Gabriella y yo congeniamos, conectando por nuestros amores mutuos: nuestra pasión por los viajes, una curiosidad e interés compartidos por el patrimonio, las culturas y las diversas artesanías que se pueden encontrar en todo el mundo. Hubo una sinergia inmediata entre nosotras que desde entonces se ha traducido en todo lo que hemos creado.

MH: ¿Cómo ha sido el proceso creativo para llegar a dar forma a estas seis prendas? ¿Ǫué han aprendido a través de este «viaje» juntas? ¿Cómo ha sido trabajar codo con codo?

GC: Hablamos de la visión que cada uno tenía de la Ruta de la Seda, de lo que nos inspiraba y de qué parte de ella queríamos destacar. También hablamos de lo que nos parecía relevante para la moda y la cultura actuales. Ha sido maravilloso ser testigo de los conocimientos, la pasión y la dedicación de Martina por la artesanía.

MM: Nuestro proceso creativo fue similar al anterior, en el sentido de que estábamos muy alineados desde el principio. Sabíamos exactamente lo que queríamos celebrar y nos entendíamos mutuamente, así que la colaboración creció de forma orgánica a partir de ahí. La decisión de no repetir la vajilla nos pareció acertada. El prêt-à-porter es el primer amor de Gabriella, así que aprovechamos nuestros puntos fuertes e intereses. Siempre es un placer trabajar con Gabriella, nos basamos en las ideas e inspiraciones de la otra.

MH: Ambas han elegido el mismo chaleco como pieza favorita, ¿por qué y cómo nos proponen combinarlo cada una?

GC: Me encantan los chalecos, creo que son perfectos para nuestro estilo de vida moderno en el que vamos de cita en cita, de la oficina a las cenas. Durante el día me encanta combinarlo con una blusa de manga globo, y durante la noche con un bonito vestido de cóctel.

MM: Ǫuizá sea mi prenda favorita, es tan elegante y femenina. Se puede llevar tanto de día como de noche, así que también es increíblemente versátil, algo que era fundamental en la colección en su conjunto. Me encanta combinarlo con otras prendas de la colección, sobre una camisa y unos vaqueros. Es chic sin esfuerzo».

MH: Qué habla más de nosotras mismas, ¿la ropa de nuestro armario o la decoración de nuestra casa?

GC: Creo que ambas cosas van de la mano. Normalmente, a la gente que le gusta llevar estampados atrevidos también le gusta tenerlos en casa. Creo que el pasado y la historia de una persona son más evidentes en su casa a través de fotos y reliquias, mientras que uno puede llevar una pieza vintage que perteneció a un ser querido sin que nadie lo sepa...

MM: Creo que una cosa es una extensión de la otra. La forma en que decoramos nuestros espacios refleja nuestras influencias, culturas e intereses, y a menudo se refleja en nuestra forma de vestir.

MH: ¿Qué no puede faltar en sus fondos de armario?

GC: Un chaleco. Va del día a la noche, se puede llevar por dentro y por fuera: una prenda realmente versátil que te permite construir un fondo de armario sostenible.

MM: Una blusa de seda estampada, ¡son tan versátiles!

MH: Y ¿cómo se convierte una casa en un hogar?

GC: Añadiendo tu toque, sin miedo a las referencias y a crear un espacio que realmente te identifique. Añadiendo fragmentos con el tiempo y sin miedo a tener un pie en el futuro y otro en el pasado.

MM: Con el tiempo. Creo que es importante reconocer que una casa se construye lentamente, con el tiempo. Se coleccionan piezas, se hacen piezas, reliquias familiares. Todo tiene cabida en una casa, pero es necesario habitar el espacio antes de que se produzca una verdadera transición.

MH: Si solo pudieran salvar una pieza, de su armario y de su casa, ¿cuál sería?

GC: Una foto familiar y un delantal bordado totalmente a mano, de mi bisabuela.

MM: De mi armario, las piezas vintage de Saint Laurent que eran de mi madre y de mi casa, mi vajilla.

MH: Después de años de minimalismo funcional (y estructural), ¿podemos confirmar por fin la vuelta definitiva del maximalismo?

GC: Creo que el maximalismo nunca se ha ido, al menos ni para mí ni para Antik Batik. Aunque las tendencias van y vienen, tu ADN tiene que resistir el impulso de satisfacer lo que se espera de ti y lo que es la tendencia del momento. Siempre hemos sido opulentos y hemos seguido siéndolo, incluso cuando no era la tendencia del momento. Creo que es importante mantenerse fiel al ADN y, al mismo tiempo, captar el espíritu de la época y adaptarlo a uno, y no al revés.

MM: Creo que la gente está dejando atrás el miedo a los colores y los estampados. Creo que cada vez nos divertimos más creando capas y experimentando un poco más.

MH: La vuelta a la artesanía, la producción ética y la responsabilidad con el entorno están en los ADN tanto de Antik como de Cabana. ¿Podemos avanzar hacia el futuro si no es por ese camino?

GC: En absoluto. Tenemos que poner la calidad y la artesanía en primer plano: es la única forma sostenible de consumir. La ética es también una forma de garantizar la perennidad de su marca y del sector en su conjunto. Llevamos 30 años trabajando con los mismos talleres, y esto sólo ha sido posible porque hemos situado la ética en el centro de nuestra marca.

MM: Creo que es muy importante celebrar la artesanía y el legado que hay detrás de las piezas que tenemos. Uno de los pilares de Cabana es rendir homenaje a los artesanos, a la historia de la artesanía y a su continua evolución y preservación. Recientemente hemos lanzado «El Atlas de la Artesanía» en nuestro sitio web, una plataforma digital repleta de historias de artesanos de todo el mundo para honrar esta búsqueda.

MH: ¿Ǫué es el lujo hoy en día?

GC: El tiempo es el lujo supremo. La calidad y la artesanía requieren tiempo, y poder esperar es un verdadero lujo, sobre todo hoy en día, cuando el ritmo es frenético.

MM: El lujo está intrínsecamente relacionado con la artesanía, el saber hacer y el legado que hay detrás de las piezas que poseemos.