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Esther Cañadas desfila para Lola Casademunt by Maite en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. /
La capital madrileña arranca con la 80ª edición de la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid, tras cuatro jornadas de Madrid es Moda, la antesala de la moda y la artesanía españolas. La encargada de inaugurar el evento es Ágatha Ruiz de la Prada, quien nos envolverá con sus diseños eclécticos. Sin embargo, tampoco podemos olvidar a otros grandes diseñadores como SIMORRA, Lola Casademunt y el esperado aniversario de Pedro del Hierro, que cerrará con broche de oro la primera jornada de la antigua Cibeles.
Además, no podemos dejar de mencionar a firmas que están ganando protagonismo en el mercado nacional, como Álvaro Calafat o Paloma Suárez, quienes ya han desfilado en anteriores ediciones de la MBFWMadrid. También destaca el debut de De la Cierva y Nicolás, una marca asentada en Murcia, que presenta una colección dedicada a las emociones y a la belleza fugaz. Otra de las firmas más esperadas es Claro Couture , conocida por sus estilismos sexis, perfectos para cualquier alfombra roja, dirigidos a mujeres elegantes que buscan ser el centro de atención.
La Mercedes-Benz Fashion Week Madrid es un escaparate tanto nacional como internacional, que cada año logra captar lo mejor del talento español. Por eso, solo queda disfrutar de la magia de cada estilismo y decidir qué tendencias querrás lucir en la próxima temporada primavera-verano.
Japón ha sido el punto de partida de Lola Casademunt by Maite para crear una colección sutil, elegante y llena de simbolismos de la cultura asiática. El comienzo del desfile lo ha hecho la top model española Esther Cañadas.
Los elementos tradicionales se fusionaban con lo contemporáneo, tomando como referencia a las geishas, pero con un contrapunto más chic y moderno.
Vídeo. Royals que nunca faltan en los front rows /
Las lentejuelas, grandes volúmenes en faldas y el aspecto fluido de cada prenda nos traslada al Tokyo más chic.
La gama cromática se ha basado en el rojo como color principal, pero también hemos vislumbrado dorados, camel y algún estampado floral o animal print.
La nueva colección de Fely Campo es un paseo estético a través de todo tipo de sofisticados looks que parten del magistral uso del tweed hasta los patrones más etéreos protagonizados por sedas artesanales chinas traídas por la diseñadora en su reciente viaje a Guangzhou.
Todo esto entremezclándose con los volúmenes de los tafetanes, la esencialidad de los linos, los brocados estampados y la sutileza de los tules bordados con paillets.
Las superposiciones de piezas, los volúmenes generados por el tafetán, los cortes de las siluetas sastre más estructuradas se hacen protagonistas. Sin olvidarnos, de diferentes estilismos más lenceros y sensuales con vestidos camiseros y maxi kaftanes de encajes.
Custo Barcelona ha desfilado con una colección llena de grafismos y una apuesta por el multicolor, pero también con su esencia sensual con minivestidos y botas altas de leopardo. Además, de las mangas abullonadas que realzan el cuerpo femenino.
Los pantalones sastre, cut-outs y los tops bandeau han sido parte de la esencia clave del desfile de Custo, pero también las camisetas con diferentes gráficas estivales que conseguían un estilismo divertido.
Los metalizados y brillos han formado parte de casi todos los estilismos, pero también como esencia de la firma que siempre nos tiene acostumbrados a looks empoderantes y sencillamente sexis.
JCPAJARES explora la dualidad entre la idealización del arte y la realidad del arduo trabajo que lo sostiene. Este contraste se refleja en cada pieza de la colección, desde los patrones innovadores hasta las siluetas atrevidas que definen la estética de la firma.
Los colores y estampados elegidos para la colección simbolizan la parte romántica y soñadora de la profesión artística. Tonos cálidos y estampados que evocan los atardeceres rinden homenaje al trabajo artesanal que, como el sol, brilla intensamente de día a día.
La colección incluye paños de lana merina, puntos y crepes de seda, denims desteñidos a mano, poliéster reciclado, tejidos deadstock provenientes de excedentes, linos, tules y tejidos con pedrería y paillettes con motivos florales.
Hannibal Laguna ha presentado una colección de vestidos de noche floral y colorida, creando un gran impacto visual. Desde vestidos con prints completos hasta pequeños detalles realistas combinados con una vibrante gama cromática.
Destacan sobre todo los estampados florales que nos hacen soñar con la temporada estival, pero también las grandes faldas voluminosas que crean una atmosfera etérea sobre la pasarela.
El rojo, verde menta o el malva son algunos de los colores protagonistas donde la base es la simpleza, pero se remata con detalles florales que conjugan a la perfección. También cinturones extragrandes complementan algunos diseños, realzando aún más la figura femenina.
Isabel Sanchis ha presentado una colección estival inspirada en la escultura, pero haciendo hincapié en el poder de la feminidad. Destacan sobre todo las siluetas de volúmenes puros y geométricos, conceptos a los que la diseñadora ya nos tiene acostumbrados.
Las piezas que han cobrado más protagonismo han sido envueltas con flores, corbatas y lazos con efecto trepanado sobre mini vestidos y abrigos. Además, el plisado juega un papel fundamental, ya que simula un jarrón de cerámica.
Sobre el colorido, aunque el blanco y el negro son predominantes en la colección, han jugado con tonalidades suaves, ligeras y románticas como los tonos lilas, morados y amarillos. En definitiva, es una colección que resalta el trabajo artesanal y la confección llena de mimo.
Pedro del Hierro celebra su 50º aniversario con un desfile muy especial en la Corona de Espinas de Fernando Higueras. Una colección que tiene múltiples guiños al cine, la música y por supuesto, las artes plásticas.
También, hemos podido ver grandes top models de los noventa, como es el caso de Judit Mascó que desfilo al ritmo de Camarón, pero también uno de los modelos masculinos más relevantes del panorama, Mark Vanderloo junto a su hijo.
La variedad de estilismos ha conseguido una propuesta firme y logra rescatar la imaginería original, mediante diseños pulcros, sastrería y vestidos de alfombra roja de ensueño. Destacando sobre todo los volúmenes y la organza como parte clave de la colección.
CLARO Couture se inspira en el universo mitológico de las ninfas y en el rapto de Perséphone, lleva a la firma a imaginar la naturaleza y las estaciones como una fuente de recursos para crear moda y trajes de mujer exclusivos.
Los encajes delicados, las transparencias estratégicas y los corsés ajustados realzan la silueta femenina, mientras que la superposición de tejidos fluidos y lujosos, como gasas y tules de seda, aportan profundidad y movimiento a cada diseño. Todo ello se combina con labores artesanales, pedrería o rebrodé que en ocasiones evocan una estética coquette.
En conjunto, la colección de CLARO evoca la armonía de un jardín en plena floración, mientras que los estampados abstractos representan el misticismo y la belleza caótica de la naturaleza. Además, no podemos olvidar la aparición estelar con un diseño nupcial de la mano de la influencer Jessica Goicoechea.
SIMORRA se inspira en el concepto japonés del MA, celebrando la belleza de la pausa, el espacio, el intervalo… Entendiendo el vacío o la ausencia como un espacio consciente, como una respiración capaz de poner en valor las otras partes de la obra o incluso crear nuevos significados.
La marca barcelonesa concibe el diseño de vanguardia como un vehículo de expresión y libertad creativa a través del juego con materiales. Gracias a la exploración textil del espacio vacío los tejidos generan un diálogo entre lo visible y lo sugerido, donde cada ausencia tiene el poder de revelar nuevas percepciones.
SIMORRA juega con lo que se muestra y lo que se oculta, generando una atmósfera de misterio y sutileza. Los tejidos permiten que ciertos aspectos del diseño se sugieran más que se revelen, creando un delicado equilibrio entre lo visible y lo oculto. Cada prenda tiene una narrativa propia, donde las sombras, las luces y las texturas evocan emociones profundas.
Tejidos como la gasa abambulada con cintas, el guipur geométrico, la organza plisada, el denim trabajado y los bordados 3D son utilizados para crear efectos visuales que juegan con la luz y la sombra, aportando profundidad y movimiento a las prendas.
Ágatha Ruiz de la Prada nos sorprende con un anti-desfile, pero también ha querido jugar con la actualidad, utilizando carros de la compra en los que hay perfumes de la firma, pero también una piña, haciendo alusión a la tendencia de ligar en supermercados.
Una colección colorida, pero también divertida, haciendo alusión a los grandes cambios que ha tenido la diseñadora en estos últimos meses en su vida personal. Una forma de reírse del mundo con sus looks más eclécticos.
Además, el desfile ha estado acompañado por una canción interpretada por ella, otra forma de decirle al mundo que no para de reinventarse. La clave de la colección han sido las lentejuelas, las transparencias y la organza.
En la última jornada, los protagonistas serán los talentos emergentes en la pasarela Allianz EGO, que dará comienzo con la entrega del premio Allianz EGO Confidence in Fashion. Además, nueve firmas tendrán la responsabilidad de cerrar el evento y, como cada año, competirán por el premio Mercedes-Benz Fashion Talent. La firma ganadora tendrá la oportunidad de desfilar en la pasarela de la Semana de la Moda de Praga, que comparte nombre con la española. ¿Te lo vas a perder?
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