casas bonitas
La arquitecta y artista Pils Ferrer portando rollos de tela, de camino a su estudio. /
«De pequeña, pasaba los veranos en Estados Unidos y, como Pilar tiene una erre y es complicado de pronunciar para los americanos, con Pils me quedé», cuenta la arquitecta e ilustradora Pilar García Ferrer (Madrid, 1991), que escogió el apellido de su abuela paterna, Ferrer, fruto de la admiración que sentía por ella, para presentarse en Instagram con sus collages, creaciones entre lo onírico y lo pop que pronto comenzaron a sumar likes.
«Cuando estudiaba la carrera, empezaban los programas de 3D. Se me daban fatal y lo hacía todo con alzados y fotomontajes, a los que añadía elementos divertidos, como si fueran collages. Los que más me gustaban los iba mostrando», comparte García Ferrer, quien, con más de 130.000 seguidores, se mueve como pez en el agua en redes y se ha convertido en la «niña bonita» de numerosas marcas de estilo de vida.
Las ilustraciones siguen dándole alegrías, pero el nuevo capítulo en la vida de la artista la devuelve a la casilla de salida, que en realidad nunca abandonó. Tras pasar por Studio Gronda y Galán Sobrini, hace poco más de dos años decidió abrir su propio estudio de arquitectura, con ocho personas a su cargo y alma de boutique: «No me gustaría tener un estudio de 50 personas y no enterarme de lo que está pasando. Quiero dedicar a cada proyecto el cariño que se merece».
![Los montajes de edificios que Pilar García Ferrer proyectaba a mano alzada en la carrera pronto se convirtieron en los collages que la han hecho popular. «Tuvieron un empujón importante a raíz de que María Fernández-Rubíes [creadora de contenido], amiga mía de la infancia, me encargase una serie de diseños y los subiese a Instagram», cuenta la artista, que ha mostrado sus obras en varias exposiciones.](http://static.mujerhoy.com/www/multimedia/202504/01/media/cortadas/pils-ferrer7-collage-Madrid1-k2IB--624x624@MujerHoy.jpg)
Los montajes de edificios que Pilar García Ferrer proyectaba a mano alzada en la carrera pronto se convirtieron en los collages que la han hecho popular. «Tuvieron un empujón importante a raíz de que María Fernández-Rubíes [creadora de contenido], amiga mía de la infancia, me encargase una serie de diseños y los subiese a Instagram», cuenta la artista, que ha mostrado sus obras en varias exposiciones. /
El pasado otoño plasmaba su imaginario en Pilsferrer Casa, donde encontrar desde mobiliario hasta textil (almohadones, cojines, cabeceros, pufs...) o papeles pintados con los que recrear en cada domicilio particular su singular estética. «En la mezcla de elementos es donde encuentro mi estilo. Me definiría como ecléctica», dice la arquitecta, que nos regala las claves para lograr combinaciones imbatibles.
Uno de los salones que firma García Ferrer, con mesa en primer plano de la tienda de muebles antiguos Olofane, sillas Tulip compradas en Wallapop y cuadros de la galería de arte Orellana. Al fondo, alacena acristalada, un diseño a medida del estudio Pilsferrer. /
En la «cáscara», según ella misma asegura, que envuelve los proyectos de Pilsferrer, los materiales nobles como la piedra o la madera [sus casas incluyen mucha carpintería] son protagonistas. A partir de ahí, llega la hora de mezclar.
Vista de salón, con librerías a medida y mesas de centro Alicante (llamadas así porque el rojo de las patas es mármol alicantino), de Pilsferrer Casa. /
«Incluimos nuestros propios muebles y buscamos otros a los que poder dar una segunda vida. Puedo combinar una consola Napoleón III con una mesa de piedra superminimalista», describe García Ferrer, para quien el valor que aportan las antigüedades no tiene precio. «Hay muebles que cuentan una historia y que son parte de nuestro legado. Estos tesoros me parecen imprescindibles en todas las viviendas».
Comedor presidido por una mesa octogonal lacada en verde mate, bajo una lámpara con pantalla cilíndrica de lino, ambos, de Pilsferrer Casa. A su izda., alacena de roble natural sobre la que reposan una lámpara de Can Betelgeuse y un cesto comprado en Marruecos. /
En la suya, sin ir más lejos, un clavicordio antiguo que sus suegros adquirieron en un viaje a Francia hace las veces de mueble para la televisión. Otras piezas llegan directamente de tiendas poco conocidas del Rastro, de casas de subastas o de Wallapop, como la pareja de sillas Tulip que preside uno de los salones que llevan su firma: «Encuentras antigüedades preciosas que en una tienda de moda te pueden costar 3.000 € y aquí, 50 €. Cuando me preguntan que cómo descubro cosas en Wallapop respondo que no tiene ningún misterio. Es echarle horas. ¡Soy una adicta!», bromea. La pasión de la arquitecta e ilustradora por lo vintage se extiende a las butacas: «Buscamos chollazos que podamos retapizar. Si no te lo cuento, ni te das cuenta. Cambian totalmente y parecen nuevas».
Revestimiento de piedra en bañera y marco de uno de los baños proyectado por la arquitecta. /
¿Alguna recomendación para conseguir mezclas equilibradas? «Empieza siempre por las piezas grandes –un sofá, una buena mesa de comedor, una alfombra...– y, en función de eso, selecciona las medianas y pequeñas. Haz un poco de yin y yang. ¿Que la alfombra es muy potente? Pues hazte con un sofá más relajado. ¿Que este tiene una locura de estampado? Pues igual la alfombra tiene que ser de sisal para rebajar». El arte, siempre al final.
Dormitorio con una original mezcla de papel pintado a rayas y cabecero con estampado de jirafas. /
La experta aconseja confiar en el instinto: «No compro obras porque en 10 años las vaya a vender por una millonada. Lo hago porque me gustan estéticamente». Y un último consejo: «No te hagas con toda la decoración de tu vivienda de una sola vez y ve adquiriendo las piezas poco a poco. Puede ser una ganga que has encontrado en una casa de subastas o una lámina en un viaje. Todo suma».
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